Arte e Arti

Montepulciano è candidata a Capitale Italiana della Cultura 2020 e, fra i settori della creatività, dell’arte, dell’istruzione e della ricerca attivi sul territorio, la Fondazione Cantiere Internazionale d’Arte propone attività declinate fra didattica musicale e produzione di spettacoli. L’Istituto di Musica, con ben trentuno insegnanti, coinvolge oltre mille studenti in tutto il territorio, dai neonati ai decani. Sono invece più di cento, ogni anno, gli allestimenti di spettacoli realizzati: opere liriche, concerti, teatro, danza, performance.

La Fondazione promuove i linguaggi artistici come esperienze di animazione sociale, seguendo l’esempio di Hans Werner Henze che a Montepulciano, nel 1976, ideò il Cantiere Internazionale d’Arte per stimolare conoscenze, professionalità e confronto a livello sia europeo che internazionale. Il Cantiere rappresenta uno dei punti di maggior forza della candidatura, essendone un pilastro. La manifestazione, oggi diretta da Roland Roland Böer, non è solo una rassegna estiva, ma vanta caratteristiche uniche e con contenuti sempre originali. Proprio quest’anno ha ampliato il proprio orizzonte di spettacolo includendo opera, concerti, danza, mostre, musical e perfino un Baccanale. In 17 giorni saranno ospitati oltre quattrocento artisti internazionali e il 65% ha meno di 55 anni per un vivaio di idee in movimento

Tra i numerosi festival estivi di cui l’Italia è ricca, ci sono quelli più conosciuti, ma anche quelli che, seppur ignorati dal grande pubblico, non passano inosservati e, uno di questi, è proprio il Cantiere giunto alla sua 42ª edizione. Fondato da Hans  Werner Henze che, con una serie di sue opere preparate dagli allievi della scuola estiva, vennero eseguite in anteprima mondiale a Montepulciano.
Ogni anno il Festival ruota intorno a un tema o titolo e, per il 2017, è stato scelto “Contemplazione  ed estasi”. Noi melomani ci diamo appuntamento a Montepulciano sapendo di trovare rappresentazioni spesso rarissime, se non addirittura, inedite come “Il mondo alla rovescia” di Antonio Salieri firmato da Matelda Cappelletti. La regista,spiega: “Il mondo alla rovescia: ecco un’opera che un regista donna non può non desiderare di mettere in scena. Un’isola utopica mare azzurro clima perfetto natura benigna rigogliosa abitata da animali esotici o fantastici santi santoni piccioni casti colomboni. Le donne fuggite dall’Europa maschilista hanno fondato una società perfetta: comandano seducono corteggiano scelgono lasciano prendono iniziative se necessario combattono per difendere le loro conquiste. Gli uomini cuciono confezionano cappellini occhi bassi pudichi sospirano si fanno desiderare Due esemplari di maschio e di femmina europei sbarcano e scoprono un mondo nuovo, un mondo alla rovescia. Cosa succederà? Lieto fine (con divertimento) gaarantito,”
Tornando alla rarità che ha inaugurato l’edizione 2017, “Il mondo alla rovescia” dopo la prima rappresentazione – 13 gennaio 1795 – al Burgtheater  di Vienna, l’opera è rimasta nell’oblio fino alla rinascita moderna avvenuta il 14 novembre 2009,al Teatro Salieri  di Legnago. Dramma giocoso in due atti su libretto di Caterino Mazzola, è basato su il “Mondo alla roversa” di Carlo Goldoni. Lo spettacolo è lo straordinario il risultato che ci si aspetta da un lavoro fatto in sinergia di gruppo e la regista ci ha sapientemente fatto vivere, respirare e assaporare il teatro del Settecento in tutte le suesfaccettature anche avvalendosi degli studenti dell’Accademia delle Belle Arti di Firenze che, coordinati dai docenti Massimo Mattioli  e Claudio Pini, hanno progettato scene e costumi veramente  bellissimi.

La parte musicale non è da meno in quanto il Conservatorio Luigi Cherubini di Firenze ha contribuito alla formazione del cast vocale e se ci si aggiunge un direttore come Roland Böer – bacchetta  esperta nel repertorio – e un’Orchestra Poliziana  sempre all’altezza  della situazione  – coadiuvata  dalla Corale Poliziana  diretta da Judy Diodato – il gioco è  fatto!
La partitura non è delle più semplici e sin dall’overture ci si rende conto della difficoltà e della sua bellezza. I pezzi strumentali sono un ricamo e una gioia per l’udito, ogni strumento entra  al momento giusto come il tassello di un mosaico

A livello canoro i giovani cantanti sono veramente bravi e il soprano Eleonora  Contucci  – La Colonnella (che gioca in casa) – ci regala una performance di canto e recitazione di grande spessore. La Generala – il basso buffo en teavesti di Claudio Mugnaini – incanta  per perfetta  recitazione e canto. Altrettanto brava la mezzosoprano  Cecilia  Bagatin  come Ajutanta maggiora. Il soprano Adina Vilichi  è una spassosa e brava Marchesa  come  il tenore Alfonso  Zambuto nei panni di Amaranto e il basso Francesco Samuele Venuti  (il Conte). Una sorpresa  la bellissima  voce e il timbro del baritono Andrea Jin Chen  nella doppia veste di Comandante  e Gran Colombo. Non per  ultimo il tenore Fabio Marchesi (Girasole il modista). 

Abbiano ascoltato un gruppo omogeneo di cantanti che ci hanno deliziato con una rarità eseguita alla perfezione e, alla fine, grandi applausi  per tutti e numerose chiamate da parte del pubblico rivolte agli artisti.
Essndomi fatto trasportare in questo viaggio nel tempo, un sentito  ringraziamento per averci permesso di materializzarci come spettatori nel teatro del Diciottesimo Secolo e nella musica di Antonio  Salieri. Sarà stato anche per scene dipinte a mano con marchingegni semplici ed efficaci e le luci a cui erano sottoposti, di fatto hanno creato la magia come nei teatri dell’epoca.